Powtórzę wielokrotnie powtarzany fragment jednego z moich nadal aktualnych tekstów, dotyczących własnej twórczości: „W wielu realizacjach dążę do tego by moją rolą stało się „rozstawianie myśli” pod postacią instalacji, obiektów, rysunku, fotografii, form obrazu ruchomego itp. Interesują mnie sytuacje i pojęcia, które są warte uwagi, otwarte na interpretacje, krytyczny ogląd bądź po prostu na twórcze dostrzeżenie. Bywają irytujące, zastanawiające, przerażające, niejednoznaczne, niedostrzegane, pomijane, czasem banalne, z pozoru nieistotne a niekiedy naprawdę nic nie znaczące– zwyczajne – lecz dla mnie nieobojętne. Rzeczywistość jest dla mnie jednym z ważniejszych motywów twórczego poznania, pretekstem do podejmowanych (wciąż od nowa) prób zrozumienia, rozpoznania istoty rzeczy, przyczyn i skutków, indywidualnych i grupowych zachowań. Wnikam w nią… a potem, ze wsparciem wyobraźni, staram się „wędrować” poza jej granice by przyglądać się z dystansu wszystkiemu co tam pozostaje i by móc tworzyć niezależne, alternatywne realności”.
Tworząc – często (chociaż nie zawsze) – poszukuję kontaktu z rzeczywistością, obserwuję formy, kolory, kształty, chłonę wydarzenia, odnajduję preteksty, żyję życiem własnym i przyglądam się temu co dzieje się wokół (także za pośrednictwem mediów) – odkrywam „iskry idei” prowokujące do artystycznego działania. Staram się, aby każda kolejna wystawa była nowym twórczym doświadczeniem, unikam powtórzeń. Nie prezentuję tych samych dzieł wielokrotnie, ponieważ „wolę doświadczać niż korzystać z doświadczenia”.
Najnowsza wystawa, multimedialna instalacja pt: „Ring” powstała z takich obserwacji, czerpie z nich energię i jest subiektywną ich interpretacją, unika jednak dosłowności – jest metaforyczna. Nie jest to wystawa „dla oka” – nie przede wszystkim – bowiem jej zadanie leży w stymulacji widza do aktywności, do uruchomienia jego własnej wrażliwości.Dla rzeszowskiego BWA przygotowałem przestrzenną instalację, poszukiwałem dla niej w ciągu ostatnich miesięcy, istotnych, aktualnych treści nadając im uniwersalny, ale niejednoznaczny wymiar. Jej wieloelementowa struktura składająca się z trójwymiarowych obiektów, projekcji wideo, wieloformatowych rysunków i fotografii opracowana została do specyfiki galerii rzeszowskiego BWA, jest dedykowana jej przestrzeni. Wyjątkowej przestrzeni, której pierwotną funkcję wciąż ujawnia zewnętrzny i wewnętrzny styl architektury.
Instalacja nosi tytuł „Ring” – to dla wystawy jak i dla widza wektor mający wskazywać możliwe skojarzenia, kierunki interpretacji, jest istotną „sygnaturą” dla każdego z elementów prezentowanej przestrzennej aranżacji. Widz, uczestnik, staje się jej częścią, ponieważ uczestnicząc w wystawie, porusza się wewnątrz niej. Znaczenie słowa ring jest wieloznaczne: ring to min.: określona strefa, to sportowa arena, to pole walki, to pierścień – symbol, to struktura materii o kształcie okręgu wokół ciała niebieskiego, to znak zanurzony w historii, teraźniejszości i przyszłości, to również (i po prostu) abstrakcyjny kształt wyniesiony ze świata geometrii, to forma mogąca istnieć bez jakichkowiek odniesień, wizualny byt sam w sobie.
Jerzy Hejnowicz
Urodzony w 1962 roku w Poznaniu, Studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie UAP) w Poznaniu w latach 1985 – 1990 na Wydziale Malarstwa Grafiki i Rzeźby, specjalizacja – grafika warsztatowa. Dyplom w zakresie grafiki warsztatowej oraz rysunku zrealizowany w 1990 r. w pracowniach: prof. Zb. Lutomskiego (grafika) i prof. J. Kozłowskiego (rysunek). Od 1990 roku pracownik dydaktyczny tejże uczelni. Od 2007 roku Kierownik VIII Pracowni Rysunku. Od 2008–2016 pełnił funkcję Kierownika Katedry Rysunku UAP w Poznaniu.
Działalność artystyczna w zakresie: rysunku, grafiki warsztatowej, rzeźby, fotografii, sztuki obiektu i instalacji, realizacji inter i multimedialnych. Od 1988 roku zrealizował kilkadziesiąt wystaw indywidualnych, brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i poza jego granicami min.: Niemcy, Rosja, Węgry, Wlk. Brytania, Włochy, Szwecja, Izrael, Macedonia. Stypendysta MKiDN w latach 2003, 2009.
Wernisaż | 3.09.2026 | czwartek | godz. 18:00
Godziny otwarcia | wtorek – niedziela | 10:00 – 18:00