Styczeń w DKF Klaps. W programie m.in. hit tegorocznych Nowych Horyzontów oraz kultowy „Donnie Darko”

Dyskusyjny Klub Filmowy „Klaps” działający w Wojewódzkim Domu Kultury w Rzeszowie zaprasza na kolejny miesiąc filmowych spotkań z prelekcjami i pofilmowymi dyskusjami.

Styczniowe spotkania w WDK rozpocznie projekcja filmu „Błysk diamentu śmierci”. Nowe dzieło Hélène Cattet i Bruno Forzanie inspirowane jest włoskim kinem gatunkowym lat siedemdziesiątych. To stylowy film szpiegowski, który zachwycił już widzów na festiwalach Nowe Horyzonty i Octopus Film Festival.

Kolejną propozycją w noworocznym repertuarze Klapsa jest „Left-Handed Girl. To była ręka… diabła!” - hit tegorocznego festiwalu Nowe Horyzonty, oficjalny kandydat Tajwanu do Oscara i nowy tytuł ze znakiem jakości Seana Bakera.

W trzeci poniedziałek stycznia cofniemy się do początku lat dwutysięcznych. DKF pokaże kultowy „Donnie Darko” z przełomową rolą Jake’a Gyllenhaala. Film jest pierwszym dziełem długometrażowym reżysera i scenarzysty Richarda Kelly'ego. Stanowi układankę, w której mieszczą się podróże w czasie, lynchowskie spojrzenie na amerykańskie przedmieścia, high-school drama, parodia coachingu, fizyka, filozofia, społeczne niepokoje z przełomu tysiącleci i „Alicja w Krainie Czarów”.

Styczniowe spotkania w DKF Kkaps zakończy projekcja filmu „Ostatni wiking” z Madsem Mikkelsenem i Nikolajem Lie Kaasem. To szalona, pełna absurdu jazda bez trzymanki przez przeszłość, popękaną psychikę, braterską lojalność i świat, w którym logika przestała obowiązywać.

Karnety miesięczne na wszystkie cztery filmy w ramach DKF Klaps będą dostępne w kasie biletowej WDK w cenie 40 zł a wejściówki pojedyncze na każdy film w cenie 12 zł - będą dostępne również na stronie: https://bilety.kulturapodkarpacka.pl

Styczniowy program DKF Klaps

05.01.2026 r. - BŁYSK DIAMENTU ŚMIERCI - reż. Hélène Cattet, Bruno Forzani
12.01.2026 r. - LEFT-HANDED GIRL. TO BYŁA RĘKA... DIABŁA! - reż. Shih-Ching Tsou
19.01.2026 r. - DONNIE DARKO - reż. Richard Kelly
26.01.2026 r. - OSTATNI WIKING - reż. Anders Thomas Jensen


Informacje o filmach:

BŁYSK DIAMENTU ŚMIERCI - reż. Hélène Cattet, Bruno Forzani
gatunek: thriller, kryminał / produkcja: Belgia, Luksemburg, Włochy, Francja 2025 / czas trwania: 87 min.

Emerytowany tajny agent (znany doskonale miłośnikom włoskiego kina gatunkowego Fabio Testi) spędza jesień życia w pensjonacie na Lazurowym Wybrzeżu. Zniknięcie atrakcyjnej sąsiadki uruchamia w nim wspomnienia z czasów, gdy trajektorię jego kariery wyznaczały międzynarodowe spiski, piękne kobiety, szybkie samochody i zabójcze gadżety. Emeryt postanawia jeszcze raz stanąć do walki, by odnaleźć tajemniczą sąsiadkę i zemścić się na dawnych wrogach.

Hélène Cattet i Bruno Forzanie, twórcy „Amer”, ponownie inspirują się swoim ulubionym okresem – włoskim kinem gatunkowym lat siedemdziesiątych – by zaprezentować widzom nostalgiczną, elegancką i wyrafinowaną opowieść o kinie i tęsknocie, unurzaną w wizualnych skojarzeniach i audialnych nawiązaniach. Efektem jest najbardziej stylowy film szpiegowski w historii kina i kinofilska przejażdżka, która zachwyciła już widzów na festiwalach Nowe Horyzonty i Octopus Film Festival.

LEFT-HANDED GIRL. TO BYŁA RĘKA... DIABŁA! - reż. Shih-Ching Tsou
gatunek: dramat / produkcja: Tajwan, Francja, USA, Wielka Brytania 2025 / czas trwania: 108 min.

Hit tegorocznego festiwalu Nowe Horyzonty, oficjalny kandydat Tajwanu do Oscara i nowy tytuł ze znakiem jakości Seana Bakera.

Pulsujące nocnym życiem Tajpej. Trzy kobiety przeprowadzają się do stolicy Tajwanu, aby otworzyć nowy rozdział w życiu: niemająca szczęścia do miłości ani pieniędzy Shu-Fen oraz jej córki – nastoletnia i zadziorna I-Ann oraz diabelnie urocza, kilkuletnia I-Jing. Podczas gdy samotna mama rozkręca na nocnym targu własny stragan z kluskami, I-Ann zamiast studiować dorabia jako dealerka betelu – lokalnego odpowiednika naszych snusów, a I-Jing na własną rękę (dosłownie i w przenośni…) eksploruje zakamarki kuszącego neonami marketu.

W mieście wielkich szans i nie mniejszych rozczarowań tajwańsko-amerykańska reżyserka bierze pod lupę kobiece więzi rodzinne, w których nie brakuje pęknięć, ale też czułości. W efekcie powstał tryskający energią komediodramat o tym, że rodziny się nie wybiera, ale gdybyśmy mogli, to zaprosilibyśmy do niej… surykatkę. I o co chodzi z tą lewą ręką?
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Shih-Ching Tsou, dla której to wprawdzie pierwszy tytuł jako samodzielnej reżyserki, ale Tsou zadebiutowała już ponad 20 lat temu – i to u boku samego Seana Bakera, z którym od lat przyjaźni się w życiu i na planie zdjęciowym. Wspólnie wyreżyserowali drugi pełny metraż Bakera – „Take Out”, a Tsou była także producentką jego innych filmów: „Starlet” („Gwiazdeczka”), „Tangerine” („Mandarynki”), „The Florida Project” i „Red Rocket”. Sean Baker jest również współautorem scenariusza do „Left-Handed Girl” oraz producentem wiodącym filmu. Jego charakterystyczne spojrzenie na rzeczywistość i sposób opowiadania historii są w tym projekcie wyraźnie obecne – Baker odpowiada tu także w całości za montaż!

Film jest oficjalnym tajwańskim kandydatem do Oscara, a jego światowa premiera odbyła się na Festiwalu w Cannes i dziś z powodzeniem kontynuuje festiwalową trasę zdobywając nagrody. Krytycy chwalą świadomą, dopracowaną reżyserię, dynamikę dialogów, sposób przedstawienia relacji rodzinnych i świata z perspektywy dziecka – w słodko-gorzki, a momentami tragikomiczny sposób – porównując pod tym kątem „Left-Handed Girl” do „The Florida Project”.

DONNIE DARKO - reż. Richard Kelly
gatunek: dramat / produkcja: Kanada/USA/Wielka Brytania 2001/ czas trwania: 117 min.

Kim jest Donnie Darko? W szkole – nastoletnim outsiderem. W domu – chłopakiem zmagającym się z problemami psychicznymi. W snach – wybrańcem odwiedzanym przez wielkiego, mrocznego królika o imieniu Frank. Ten ostatni twierdzi, że świat skończy się już niedługo. A kiedy sny zaczynają wkraczać do rzeczywistości, Donnie staje przed pytaniami większymi niż życie: o czas, przeznaczenie i naturę całego świata.

„Donnie Darko” jest jak skok w głąb króliczej nory. To filmowa układanka, w której mieszczą się podróże w czasie, lynchowskie spojrzenie na amerykańskie przedmieścia, high-school drama, parodia coachingu, fizyka, filozofia, społeczne niepokoje z przełomu tysiącleci i „Alicja w Krainie Czarów”. To zagadka taka sama jak reżyser, Richard Kelly, który po swoim błyskotliwym debiucie nakręcił jeszcze dwa równie dziwne filmy – i zamilkł. To także przełomowa rola dla 20-letniego w momencie kręcenia Jake’a Gyllenhaala, który jako Donnie Darko po raz pierwszy zademonstrował swój talent do kreowania niejednoznacznych, skomplikowanych postaci.

Mówienie o kultowości nie jest w przypadku „Donniego Darko” nadużyciem: to wręcz podręcznikowy przykład dzieła kultowego. Tytuł przepadł w kinach, by z biegiem czasu zyskać rzesze oddanych fanów, którzy w dobie wczesnego Internetu analizowali na forach najdrobniejsze aspekty filmu, starając się dotrzeć do odpowiedzi na pytanie: o co w tym wszystkim chodziło? Tajemnica „Donniego Darko” fascynowała także polskich kinomanów; i to pomimo braku dystrybucji w naszym kraju.

OSTATNI WIKING - reż. Anders Thomas Jensen
gatunek: Czarna komedia / produkcja: Dania 2025 / czas trwania: 116 min.

„Ostatni Wiking” to pełna ciętego humoru opowieść o braterskiej relacji, kryminalnej przeszłości i pogoni za zaginionym łupem.

Po czternastu latach odsiadki Anker wychodzi z więzienia z jednym celem: odzyskać zrabowaną fortunę. Problem w tym, że łup ukrył jego brat – Manfred, który dziś przedstawia się jako John Lennon i dryfuje we własnym świecie zaburzonej tożsamości. Dla brutalnego, impulsywnego Ankera krucha psychika Manfreda to pole minowe – a zarazem jedyna droga do celu. Na tropie zaginionych pieniędzy bracia trafiają na ekipę osobliwych wyrzutków, którzy zamiast pomóc, tylko komplikują sprawy. Aby odzyskać fortunę, Anker musi reaktywować legendarny zespół The Beatles – bo tylko John Lennon zna miejsce ukrycia łupu.

„Ostatni wiking” to szalona, pełna absurdu jazda bez trzymanki przez przeszłość, popękaną psychikę, braterską lojalność i świat, w którym logika przestała obowiązywać.
Reżyser i scenarzysta Anders Thomas Jensen – laureat Oscara za krótkometrażowy film „Noc wyborów” – to jeden z najbardziej cenionych twórców skandynawskiego kina, znany polskim widzom z takich filmów jak „Zieloni rzeźnicy”, „Jabłka Adama” czy „Jeźdźcy sprawiedliwości”. Jego najnowszy projekt po raz kolejny łączy siły z Madsem Mikkelsenem i Nikolajem Lie Kaasem, tworząc niezapomniane filmowe trio.