Inauguracja 71. sezonu koncertowego Filharmonii Podkarpackiej. Zabrzmi muzyka Różyckiego, Chopina i Brahmsa

Na tę chwilę czekało wielu melomanów z Rzeszowa i okolic. Już w najbliższy piątek, 26 września odbędzie się inauguracja 71. sezonu artystycznego 2025/2026 w Filharmonii Podkarpackiej. Salę koncertową wypełni muzyka trzech znakomitych kompozytorów: Różyckiego, Chopina oraz Brahmsa. Orkiestrę poprowadzi Zygmunt Rychert, a przy fortepianie zasiądzie Jan Widlarz - uczestnik XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie.

Koncert inaugurujący nowy sezon w Filharmonii Podkarpackiej otworzy Preludium symfoniczne “Mona Lisa Gioconda” Ludomira Różyckiego (1884-1953), jednego z czołowych przedstawicieli nurtu Młodej Polski w muzyce. Utwór powstał w roku 1911, kiedy Różycki pełnił rolę dyrygenta opery i profesora klasy fortepianu w konserwatorium Galicyjskiego Towarzystwa Muzycznego.

Przepiękne frazy, prowadzone naprzemiennie przez liryczne brzmienia skrzypiec oraz grupy instrumentów dętych, doskonale wprowadzają słuchacza w świat barwnej, muzycznej kolorystyki, którą Różycki opanował do perfekcji już w najwcześniejszym okresie swojej twórczości. W Mona Lisa Gioconda wyraźnie dostrzegalne są silne wpływy impresjonizmu oraz interesująca kameralizacja faktury orkiestrowej.

Kolejnym utworem, który usłyszymy w piątkowy wieczór będzie Koncert fortepianowy e-moll op. 11 Fryderyka Chopina (1810-1849) to jedno z najwybitniejszych dzieł napisanych na fortepian i orkiestrę. Kompozytor stworzył ten utwór w 1830 roku, tuż przed opuszczeniem ojczyzny na zawsze. Szczególnie wymownie zabrzmią więc liryczne motywy obecne w Allegro maestoso oraz w Romance. Rondo vivace stanowi ukoronowanie stylu brillant, którego Chopin był niezrównanym mistrzem.

Na zakończenie salę koncertową wypełnią dźwięki muzyki Johannesa Brahmsa (1833-1897). Zabrzmi o I Symfonia c-moll op. 68. “Na podstawie tego dzieła (…) każdy muzyk musi sobie uzmysłowić duchowe pokrewieństwo Brahmsa z Beethovenem” powiedział Eduard Hanslick o tym utworze niemieckiego kompozytora. Choć Brahms przejął pewne założenia od swojego wielkiego poprzednika, nie wahał się pójść dalej własną drogą twórczą. Tym utworem udowodnił, że symfoniczna forma nie została wyczerpana w IX Symfonii Beethovena, jak chętnie twierdzili niektórzy teoretycy. Dzieło to zabrzmi szczególnie interesująco w kontraście do bardziej subiektywnych w wyrazie utworów prezentowanych w pierwszej części koncertu. Nasycone brzmienie i ciemna kolorystyka bez wątpienia oczarują słuchaczy.

Inauguracja 71. sezonu artystycznego w Filharmonii Podkarpackiej odbędzie się w piątek, 26 września o godz. 19:00. Bilety w cenie 70 zł / 55 zł (ulgowy) do nabycia kasie Filharmonii oraz na stronie internetowej instytucji.

ORKIESTRA SYMFONICZNA FILHARMONII PODKARPACKIEJ

ZYGMUNT RYCHERT – dyrygent

Uczestnik XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie:

JAN WIDLARZ – fortepian

W programie:

L. Różycki – „Mona Lisa Gioconda” op. 29 – Preludium symfoniczne

F. Chopin – Koncert fortepianowy e-moll op. 11

J. Brahms – I Symfonia c-moll op. 68

Koncert realizowany w ramach cyklu „EFEKT CHOPINA”

ZYGMUNT RYCHERT

Urodził się 2 maja 1947 r. w Gdańsku. Edukację muzyczną rozpoczął w czwartym roku życia od nauki gry na skrzypcach. Już jako uczeń był etatowym organistą w gdańskich kościołach. Studiował dyrygenturę w PWSM w Poznaniu u prof. W. Krzemieńskiego (dyplom z wyróżnieniem w 1971 roku) oraz kompozycję pod kierunkiem Floriana Dąbrowskiego. Uzyskał wiele nagród na konkursach kompozytorskich i dyrygenckich (jeszcze jako student i najmłodszy uczestnik został laureatem I Konkursu Dyrygenckiego w Katowicach w 1970 roku). Po studiach, jako stypendysta MKS w 1971 roku otrzymał roczne stypendium, aby pełnić funkcję dyrygenta-asystenta w Filharmonii Narodowej w Warszawie (1971-1972). Funkcję tę pełnił także później do 1974 roku, już jako etatowy pracownik Filharmonii Narodowej. W 1974 roku założył orkiestrę Filharmonii Bałtyckiej, którą jako szef artystyczny prowadził do roku 1981. Przez szereg lat był dyrektorem artystycznym oper w Bydgoszczy i Gdańsku. Przygotował kilka premier operowych, operetkowych i baletowych (Otello, Carmen, Cyrulik Sewilski, Flis, Verbum nobile, Pan Twardowski, Ptasznik z Tyrolu i inne).

Współpracował ze wszystkimi filharmoniami i orkiestrami radiowymi w Polsce. Jako dyrygent koncertował niemal w całej Europie – od Islandii, Hiszpanii i Malty po Rosję i Ukrainę, występował także w Japonii, Chinach, na Bliskim Wschodzie oraz w 17 stanach USA z takimi światowymi solistami jak: I. Ojstrach, D. Rostropowicz, K. Zimermann, K.A. Kulka, P. Badura-Skoda, N. Yepes, P. Paleczny, J. Olejniczak, W. Malicki i wieloma innymi.

W swym repertuarze posiada dzieła od kameralnych po Symfonię Tysiąca G. Mahlera, którą prowadził kilkakrotnie w 850-osobowym międzynarodowym składzie, a nawet utwory wykonane z udziałem 3000 muzyków i śpiewaków podczas wizyty Ojca Świętego Jana Pawła II w Polsce w 1999 roku. Dokonał wielu nagrań płytowych z różnymi orkiestrami oraz dla Polskiego Radia i Telewizji. Zrekonstruował, całkowicie zinstrumentował na orkiestrę i prawykonał następujące utwory zachowane przez kompozytorów w szkicach: L. Różycki – Koncert skrzypcowy (nagrał go z E. Nowicką archiwalnie w Katowicach z NOSPRiTV), I.J. Paderewski – Koncert skrzypcowy, Liszt-Chopin-Czerny-Thalberg-Pixis-Herz – Hexameron, T. Kościuszko – 2 Polonezy.

Posiada kilka odznaczeń i medali, m.in. Złoty Krzyż Zasługi (przyznany dwukrotnie). Otrzymał Pomorską Nagrodę Artystyczną za rok 2014 w kategorii Kreacje Artystyczne za „twórczą i dydaktyczną pracę włożoną w przygotowanie Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w Gdańsku, za pracę która zaowocowała nagraniem płyty Wojciech Kilar: Angelus, Exodus, Victoria oraz Panufnik: Concertos”.

W ramach działalności pedagogicznej prowadzi klasy dyrygentury symfoniczno-operowej w Akademii Muzycznej w Gdańsku. Funkcję dyrygenta Orkiestry Symfonicznej Akademii Muzycznej w Gdańsku pełni od roku 2009.

JAN WIDLARZ

Jan Widlarz, urodzony 2 czerwca 2002 w Warszawie. Jest uczniem Katarzyny Popowej-Zydroń i Pawła Wakarecego w Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Jest zdobywcą wielu nagród na konkursach pianistycznych i kameralnych, m.in. II nagrody na Międzynarodowym Konkursie Pianistycznym Roma (2016), III nagrody na Międzynarodowym Konkursie Kameralnym i (2018). Jest także finalistą Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (2022). Zdobywca medalu honorowego na 69. Konkursie im. Marii Canals w Barcelonie. Stypendysta Ministra Kultury i Sztuki oraz Fundacji Yamaha Music Europe. Jako solista grał z Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia i Orkiestrą Filharmonii Świętokrzyskiej. Występował w Polsce, m.in. w domu urodzenia Fryderyka Chopina w Żelazowej Woli, Muzeum Fryderyka Chopina w Warszawie i w NOSPR w Katowicach, oraz za granicą, w tym w Azji (Japonia, Chiny), m. in. w Sapporo Concert Hall.

Brał udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich pianistów, jak Dang Thai Son, Dina Yoffe, Rena Shereshevskaya, Wojciech Świtała, Hinrich Alpers, Xiaohan Wang, Minsoo Sohn and Michel Béroff.